Scurtmetraj | Manifesto Vizual, Film de Artă Conceptuală, Film Semantic, Dreamy, Surreal, Cyberpunk Pre-Modernist | 3,5 minute | 2025 | Format Vertical. În întunecimea unui sanctuar Neo-Noir, o artistă (sursa/creatorul) se confruntă cu limitările propriei transmisii. Mesajul ei este filtrat de Interfață (Rețeaua), iar un Mim (Algoritmul) încearcă disperat să „traducă” inefabilul prin mecanismele rigide ale unui Radio Monolit (simbolul paradigmei pre-digitale) pentru a-l transmite audiențelor (receptorii). Blocajul este spart doar când Sursa se detașează de formă (vulnerabilitate, deschidere). Acest act de sinceritate radicală scurtcircuitează bruiajul, transformând „eroarea” în revelație și conexiune, permițând semnalului ei să transceadă cronologia clasică și să acceseze rețeaua conștiinței universale – E-Time-ul: dimensiunea simultaneității. (Film realizat de Georgia Mihalcea, Drd, Școala Doctorală Cinematografie și Media UNATC)
Teaser (Lansare: Ianuarie/Februarie 2026)
Adevărul nu are nevoie de frecvență. El este frecvența.
Misiunea: O TriplA Provocare
Acest proiect nu este doar un film, ci o demonstrație a metodologiei mele rezultate din cercetare. A fost creat pentru a îndeplini simultan trei funcții:
- Academic – Material Didactic: Validarea fluxului de lucru „Semantic Precision” (teză de doctorat).
- Artistic – Produs Cultural: Un scurtmetraj de artă conceptuală (livrabil în cadrul cursului de competențe digitale “AI in Performing Arts and Cinema”, organizat de UNATC și Infosec, 2025)
- Identitate – Produs AI: Un „Film de Brand” care servește drept expresie vizuală a cercetării mele.
Sinopsis: Sursa vs. InterfaTa
O meditație vizuală care contrastează două realități:
- Sursa (Muză): O figură divină captivă într-un spațiu „Black Box” claustrofobic, încercând să transmită un cântec pur, visceral.
- Interfața (Mimul): Un personaj frantic, de tip slapstick, care se luptă cu un radio monumental ce bruiază semnalul.
Filmul urmărește lupta existențială a mesajului creatorului împotriva „staticului” tehnologic. Folosind un contrast extrem și simbolistică cromatică (Crimson Red pentru eroare/blocaj, Neon Green pentru rezoluție), filmul culminează cu actul de vulnerabilitate al Muzei. Vocea ei nefiltrată sparge mediul analogic, propagând semnalul instantaneu prin E-Time (timpul simultan – timpul electronic), transformând izolarea și fragmentarea în conexiune colectivă.
Referința 1929: Anul 1929 este un marker pentru debutul filmului sonor și pentruapogeul Expresionismului German (Metropolis, M), avertizând că abundențamodernă de date (sunet) poate reîngropa filmul în “mutism” semantic.
Conceptul Black Box: Spațiul Sacru nu este identificabil intenționat (confesional, teatru, cutie neagră), servind ca metaforă pentru sistemele de distribuție sau algoritmii ascunși care filtrează creația.
Metodologie: Arhitectul E-Filmului
San Pedro’s Dream este realizat 100% cu Inteligență Artificială (vizual, video, sunet, muzică), dar noutatea stă în constrângerea auto-impusă: Am folosit modele de limbaj nespecializate (ex: Gemini LLM) pentru a genera imaginile, demonstrând că Precizia Semantică (calitatea input-ului uman/povestitorului) este superioară prompt-urilor tehnice complexe.
Am folosit „Semințe Creative” (Creative SEEDS) – alegeri artistice granulare care acționează ca purtători de semnificație, traduse de un Decriptor Narativ în date lizibile de mașină.
Estetica: German Expressionism & Cyberpunk
Universul vizual este un hibrid distopic:
- Stil: Expresionism German, Neo-Noir, Anti-Arhitectură.
- Atmosferă: Scară monolitică, lumină volumetrică, texturi tactile și imperfecțiuni de film analog (granulație 16mm).
- Simboluri: Porumbelul Alb (Semnal Pur), Microfonul Analog (Intenție), Aparat Radio anii ’29 (Receptori), Podeaua de Apă (Oglinda E-Time).
Trivia ProducTie
Muzica: Melodia centrală este generată de AI și apoi modulată în diverse stiluri/limbi pentru a demonstra expansiunea semnalului vs. pierderea fidelității.
Paradoxul Estetic: Deși este un „Digital Icon”, filmul folosește agresiv texturi organice/analogice (zgârieturi de peliculă din era filmului mut) pentru a stabili conexiunea între modelul mental liniar la cel hypermedia (neliniar).
Context Academic & Expozițional
Acest film face parte din teza de doctorat „e-filmul” și a fost prezentat în cadrul:
- CONFERINTA: Women in Film: Leadership, Creativity, and Interdisciplinary Perspectives, Decembrie 2025
- SEMINAR: Diseminarea rezultatelor excelente de cercetare în cadrul UNATC 2025
- CONFERINTA: AI in Art Practices and Research II, Octombrie 2025
Ești interesat de tehnologie? San Pedro’s Dream este o demonstrație de precizie semantică. Dacă reprezinți un brand și vrei să integrezi AI-ul în povestea ta fără a pierde controlul creativ, te invit să discutăm. 👉 Vezi Serviciile de Consultanță și Training în AI-Driven Storytelling sau Studii de Caz în Synapse Media Lab.
Film: Vezi experimentul anterior: Sunmoon – Blended Reality
Blog: Vrei să vezi prompt-urile din spate? Citește studiul de caz: [Cum am controlat halucinațiile Gemini în producția video a filmului AI “San Pedro’s Dream”]
